当前位置: 首页 > >

大学舞蹈教学实践中表演意识的培养

发布时间:

大学舞蹈教学实践中表演意识的培养 摘 要 没有扎实的文化底蕴 , 是很难在艺术上有所造诣有所发展的 , 所以 , 我 们的教师必须扭转这种局面,坚持一手抓专业技能技巧的训练,一手抓文化理论知 识的教学,只有这样,才能为社会培养和造就一批批德艺双磬的高素质舞蹈人才。 关键词 表演意识 神韵 创新 一、舞台*惯意识的培养 好的文章首先要有好的立意一样,教师要想把表演意识的培养和训练这篇文 章做好,也需要有好的立意。这个立意就是舞台*惯意识的树立及培养。在学* 的开始阶段,这一点尤为重要,因为它是表演意识培养的首要方面。当然,教师首先 应当给学生讲明,学练舞蹈是艰苦而且残酷的,要具备并养成勇于吃苦耐于吃苦甘 于吃苦的精神和*惯 , 必须遵循从量变到质变的客观规律 , 不可急功*利急于求 成。 与此同时,更为重要的是,要给学生灌输这样一种理念:舞蹈就是表演艺术,课堂 就是舞台, 无论是多么简单的基本功训练 , 还是多么复杂的整套动作练* ,只要在 做舞蹈动作,就是在表演,就是身在舞台面对观众的表演 ,一举手一投足,一个眼神 一个表情,都必须认真按照舞台表演的要求去完成,绝不能有丝毫的松懈和马虎。 二、形象美感意识的培养舞蹈是动态反映情感的人体文化艺术 (一)在练*各种基本的手位、脚位、步伐、身韵时,教师就应当启发学生认真 揣摩每个动作造型中所包含的思想和情感,用心体会其意境,并努力地通过表演将 其体现出来;只有心中怀着意念,表演的感觉才对路。例如在学练“横拧穿胸”时,可 以启发学生感觉是身在无边无际的草原,举目四望,天地无垠,寥廓苍茫,一幅“风吹 草低见牛羊”的美景正跃入眼帘……以这种方式进行教学,既寓教于乐,更重要的 是在潜移默化中培养了学生感觉美表现美的意识。 (二)要培养和训练学生敏锐精准的节奏感 ,既包括动作本身的节奏感 ,也包括 乐感。一方面,要求学生身形的动静、起伏、开合、张弛之间的过渡要舒缓流畅, 速度快慢、强弱的转换要柔和协调;另一方面,动作的节奏与音乐的旋律必须吻合, 要将视觉形象与听觉形象结合得非常默契,这样,表演起来的感觉才能舒展自然错 落有致。 (三)要注意表演的风格,风格的把握是决定表演效果的关键。 不同种类的舞蹈, 其来源、性能与特点,特别是其中所蕴涵的民族性格都是各不相同的,如汉族的灵 活矫健、蒙族的豪迈剽悍、藏族的雄浑潇洒、维族的热情诙谐等。每学一种舞蹈, 不光是学会一些动作,更重要的是应当掌握它的特色与风格,并将这些要领渗透在 表演中,只有这样,表演起来才能有韵味有灵魂。形象美感意识的培养和训练,其实 就是一个引导学生从感知美到理解美再到表现美创造美的过程。 三、作品表现意识的培养 作品表现意识的培养,一是培养学生理解作品的能力与*惯,二是表现作品的 能力与意识。在排练一个作品的时候,教师首先应当向学生详细讲解有关的全部 资料,包括创作的背景、前后的情节、寄托的情感、要表达的主题等。接着,教师 可以通过生动形象的描述 , 引领学生展开丰富的想象 , 幻作剧中的角色, 进入作品 的世界,神游作品的意境,体味人物的感受。在讲述的同时,可以根据剧情的发展示 范出各种造型,帮助学生深刻地理解人物理解作品,并启发他们酝酿表演的激情。 如舞蹈《天边的红云》,教师可在生动讲述的同时,结合勇猛刚劲的动态造型,或是 舒缓柔美的静态造型,带领学生进入到那残阳如血冷艳如诗的意境中去,感受烈士 们那种视死如归气贯长虹的豪迈气概,以及渴望生命向往未来的满腔柔情……通 过这种方式 ,能够使学生更加深入地体会人物的思想感情 , 领略作品的精神, 也只 有先打动自己,才能打动别人。神韵是作品的灵魂,作品的灵魂主要寄托和体现在 作品的艺术形象上。 四、大胆创新意识的培养表演意识培养的第四个方面,就是创新意识的培养 生命的活力在于新陈代谢,艺术的活力在于推陈出新。在艺术的表现手法上, 没有最好,只有更好。教师应当鼓励学生不满足于“现状”,不墨守成规,而要敢想敢 做,勇于尝试探索新的东西。 小到一门艺术,大到整个社会,只有不断创新,才能永葆 青春;只有勇于创新,才能与时俱进;只有大胆创新,才能更上一层楼。 五、结语 表演意识的培养和训练,是一个循序渐进由量变到质变,从感性到理性的过程, 所塑造的是学生综合的表演能力和表演素质。



友情链接: